发布时间：2023-10-08 15:43:49
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的广告在线设计样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
平面构成的认识来源于对自然科学以及对哲学的认识和发展，随着对世界认识程度的加深，人类更加关注事物内部的结构变化，并且逐渐从宏观认识深化到微观认识，从造型艺术发展规律的角度来看，平面构成的思想和理念也在不断发展。平面构成涉及点、线、面的各个构成要素，笔者将在下文中就平面构成的各个要素与广告设计的关联性做出具体分析，探索在广告设计总如何应用平面构成。
一 平面构成运用于现代广告设计的特点
随着社会生产生活发生了巨大的变化，现代广告的目的不仅仅在于为产品打广告，起到广而告之的作用，还在于通过广告的艺术表现以及广告的娱乐性，舒缓现代快节奏的生活压力，起到休闲娱乐和调节氛围的作用。现代广告对消费者的购买活动产生着较大的影响，消费者的购买活动受自身兴趣偏好以及购买力和外界因素的影响。构成是近代造型中的一个重要概念，其主要含义在于将不同或者具有相同形态的单元组合成一个新的单元。平面构成的对象主要是自然形态、几何形态以及抽象形态等，将富有抽象性和形式感的平面空间元素进行艺术创作，再现产品特色的同时，提高广告的整体创作艺术美感。
广告设计的过程中需要充分抓牢产品的特色，遵循美的法则和规律进行画面重构，发挥平面构成的基本功能，把握平面设计的基本设计原则，突出产品本身鲜明的个性，从而让需要推广的产品能够在众多的产品脱颖而出。平面构成涉及到产品结构的多个方面，无论从内容还是形式上来看都具有多样性和多元性，尤其是平面构成的取材方面，涉及到多方面的元素，相比较传统的平面图案设计而言，更加具有开放性，改变了传统平面设计中的制约性，更加具有现代化特色。
二 平面构成的点、线、面与广告设计
平面构成作为艺术设计的重要分支，主要是指在二维空间范围内的线条构图设计，“结构自然，重构画面”是平面构成中的重要方法，在平面构成中主要是运用点、线、面三个主要要素来构成整体的美感。平面构成是以人的直接审美体验为基础的，通过点、线、面的合理构成最终组合成最优的设计方案，在实用性的基础上保持产品的造型美感。点、线、面各有自身的特征，不同的组合方式也传达了不同的内涵，点、线、面的搭配创造出了不同的风格和艺术效果，展现了产品不同的造型设计。
平面构成的最终目的在于通过现实环境的再创造，将现实与艺术紧密地结合在一起，在广告设计中既要保持整体广告可行性，同时还需要加强设计的艺术性，从而吸引更多的受众群体。总的来说，平面构成在现代广告设计中的应用主要包括了以下几个特征：首先，平面构成的最直接的创作来源，来自于现实生活中人的直接感受，因此是一个来源于现实而又高于现实生活的创创作过程。其次，平面构成应用于广告设计，是一个综合了抽象思维和具象思维的创造过程，将基于点、线、面的平面构成应用到广告设计中去，是用概念化的抽象思维来艺术化现实生活；再次是平面构成的点、线、面是一种理性的活动，具有相对的自觉性和自发性以及意识创作性。现代广告设计中应用平面构成，是通过借助图形、文字以及照片等多元的视觉元素来增强整体设计的表达效果，有效的实现信息传递。
三 基于传统元素的平面构成在现代广告设计中的应用
当今社会是一个文化融合程度高，文化多元化是当今世界的突出特征之一，在多样化的世界文化背景下，我国的广告设计作品想要在国际现代设计作品中有立足之地，就需要在吸收借鉴国外先进设计经验的基础上，充分挖掘我国传统文化中的博大精深之处。平面构成过程中充分挖掘传统元素，对于提升现代设计的整体文化底蕴，丰富历史内涵具有重要意义。平面构成的基本元素在传达广告信息，突出产品特征方面发挥着重要作用，因此合理设计各种文化元素对于提升整体艺术表达效果具有重要意义。传统的文化元素包括了我国传统宗教艺术、传统人文美术、民间艺术、宫廷艺术等，这些元素大大丰富了我国现代广告设计的文化内涵。我国传统元素中蕴含着深刻的内涵，正是因为其自身蕴含的“意”而使得人们更加迷恋和向往。
将传统文化元素与现代平面构成结合起来，大大丰富了现代广告设计的内容及形式。传统元素在现代广告中的应用，一方面可以满足现代人对审美的基本需求，提升现代广告的整体表达效果，达到现代广告创作广而告之的目的。另一方面，在平面构造中融入传统元素，具有丰富的文化内涵，是对传统文化的继承和发扬，体现了现代广告设计的深厚文化底蕴。
综上所述，随着现代社会的发展，人们对审美提出了更高的要求，对现代艺术的追求也更加明显，平面构成通过多样性化的点、线、面的综合，通过优化构图，建立画面的秩序美感，从而突出整体构图的艺术美。现代广告设计不仅要突出产品的特征，还需要进一步提升广告本身传达的创意和艺术美感。平面构成的设计理念在现代广告设计中的应用对于提升现代广告的构图美感具有重要意义，平面构成中的图形联想、重组等都对在观众心中创造新的生动画面起到的积极作用。
参考文献
[1] 刘明；创新思维在平面构成课程中的应用[D]；东北师范大学；2011年
[2] 李；平面构成在现代包装与广告设计中的运用[J]；中国包装工业 2000年10期
[3] 李；现代包装与广告设计中图形的趣味性[J]；湖南包装；2000年04期
[4] 蒋忠华；精益包装管理：跟包装用户侃包装[J]；包装世界；2008年03期
关键词：图形创意；平面广告设计；表现方法；应用策略
图形创意是平面广告设计的灵魂，它在平面设计中起着举足轻重的作用，能准确表达设计作品的主题内涵，能更加直观准确地传达信息，能吸引更多人的关注，并给更多人的留下更深的印象。在当今这个读图时代，图形创意在平面广告设计中的应用越来越广泛，受到越来越多的人的重视与喜爱。所以研究图形创意及其在平面广告设计中的应用，对平面广告设计更具趣味性、艺术性和审美性具有十分重要的意义。
一、图形创意的内涵及特征
1.图形创意的内涵
图形创意，简而言之就是“图形的意思”。设计者运用创造性思维，运用新颖独特方式，对传统图形进行突破改造，使图形能够呈现出别具一格的含义，将传达的信息内容艺术化、形象化、具体化，能更加快速准确地传达信息内容，能给人们留下更加深刻而难忘的印象。富有创意的图形，就是图形有独特的意念、有别样的构想、有新颖的表现，具有强烈的表现力和创造力，能够带给人们强烈的视觉冲击力，在较短的时间内引起受众产生强烈的反应。
2.图形创意的特征
（1）传达信息的准确性。图形设计是设计师用自己的图形创意来准确表达作品的主题内涵，积极迎合消费者心理和消费行为，来激发消费者的消费欲求。（2）视觉感受的独特性。图形设计是设计师在追求准确表达信息的基础上，着力追求视角独特与众不同、图形新奇别具一格，能引起人们的特别关注，能给人们的特别的视觉感受和心理印象。（3）目标对象的局限性。设计师在图形创意时总是希望提高受众影响面，但不可能满足所有大众的审美需求，只能追求尽可能多的受众在短时间内领悟到广告传达的信息与内涵。
二、图形创意在平面广告设计中的表现手法
1.同构图形
同构图形是设计师运用合理的逻辑思维，将两种或多种外表上没有联系却存在内在联系的物体组合起来而构造出来的新形象。
2.共生图形
共生图形是让两个或两个以上的形象共同享用同一空间，其中一个形象生动巧妙地融入到另一个形态中，并且相互共同构成一个有机的完整体。
3.正负图形
正负图形是指在一个大图形结构中隐含着一个正形与一个负形的图形，正负形之间相互依存、相互借用。正负图形的图形和背景之间的分界线是两者的共用线，图形和背景存在互变共存共生现象。
4.矛盾空间图形
矛盾空间图形是在二维空间里运用三维空间的表现形式，利用人的视觉错误，所表现出来的空间图形。矛盾空间图形是不存在的幻想空间，具有表现多视点的特性，多应用在艺术设计上。5.异影图形异影图形是指客观物体在光的作用下产生的不同于客观物体的对应物。设计者对影子造型进行变幻，影子造型所隐含的意义是设计师真正所要表达的思想内涵所在。
三、图形创意在平面广告设计中的应用策略
1.图形创意要直接表达主题思想
平面广告设计中，图形是传达信息内容、表达广告设计主题的最重要的视觉要素和最直观的视觉语言，所以论如何创意设计都要力求使图形简洁直观、要有强大的视觉冲击力，让受众主动观赏、过目不忘。图形数量要少而精，且每个图形都要非常切合广告主题，图形中心思想要一针见血地表现广告主题。广告图形面积要适当地大而显，生动形象地突出主题，渲染画面气氛，起到以一当十的作用。如陈泓的海报作品《人与自然》，画面将人、鱼和标志三者结合得天衣无缝，既给大众优美的造型美感，又让大众产生与自然更亲近的感觉，表达出人与自然和谐统一的主题思想。如中国道教中的太极图，黑白两个鱼形纹，图式虽然简单，内涵却非常丰富，表达出世间万物相辅相成、阴阳轮转的生成变化规律。
2.图形创意要严格切合广告总体创意
图形创意，不能凭设计者的主观臆想来创造，要根据广告主体和产品特色来进行创造，要在广告总体创意范围内开展创意设计，要兼艺术美感与实用性于一身。广告作品所传递的信息在平面布局上要有条理性和规则性，要设法把这些信息转化为图形视觉符号，并且使信息传递相对集中，创意图形具有独特性，吸引人们的眼球，提高受众对产品的兴趣。如平面广告《安托尼和克雷欧佩特拉》，设计师在女性和蛇之间用正负形分割，一线两用，既能表现出女性柔美的形象，又能让人们感受到蛇在游动，女性和蛇的形体灵动变化随着人们的视觉的变化而不断变化，创意非常独特，给平面广告营造出一个灵动而美妙的艺术空间，也加深了广告的文化内涵和艺术魅力。
3.图形创意要关注受众心理需求
广告目的是让受众看到广告，能在最短的时间里让更多的受众看到广告产品及其优势和特点，能引起更多的受众的兴趣，进而使更多的受众关注这个产品、购买这个产品。所以设计师在设计时应该关注大众的文化需求、审美需求和产品的功能需求，也要了解这类产品在市场上的各类型的广告行情，便于自己的广告创意独树一帜、别出心裁，使受众比较容易接受，也会加深受众的记忆，最终促进受众购买消费。如百岁山矿泉水的广告图形创意设计，使用王子形象来展现产品质量。设计师就针对当前生态环境恶化形势，根据人们渴求能喝上干净卫生放心水的心理需求来设计的，作品从侧面表现出了“喝百岁山水，享受皇家生活”的受众消费需求。图形对平面设计而言，地位和作用是非同小可的，仅次于品牌名称的影响力。图形可以突破地域、语言和文化的限制，为所有大众所接受。图形创意就是图形表现手法要有独特创意，使广告作品形成核心竞争力，能够有效地将广告中的信息流畅的传递给受众，使产品能够深深地印入受众的印象之中，充分体现平面广告的文化价值和审美价值。
作者:王上 单位:四川艺术职业学院
参考文献：
本文首先介绍了线形态艺术的特征，包括线形态艺术的起源、独特的形式美感，然后阐述了线形态艺术在平面广告中的设计表现以及呈现出的新语言，在此基础上，对线性艺术在现代平面广告设计中的解读思路构架进行探讨。希望本文可以促进线形态艺术在现代广告设计中的发展。
关键词：线形态；艺术；广告设计
随着现代艺术观念的不断革新，现代艺术对人的真实状态以及周围环境的人为关怀更加重视。为了满足更深层次的设计需求，有必要从自然与文化中提取视觉形态元素，同时结合传统文化与现代艺术理念，并积极运用到广告艺术设计当中，体现了艺术中的人文理念与生态观念。
1线形态艺术的特点
1.1线形态艺术的起源
最早，线形态艺术主要来源于石窟壁画、雕刻、建筑、铜器纹饰以及图腾纹样等，可以说，线的艺术来源于中国绘画。在中国美术中“，经营”就体现了“线的艺术”，这与西方的“构图”为异曲同工。可以看出，中国绘画与书法中不但展示了线条的形式美，而且具有行云流水、刚柔并济、方圆适度的自由美。从这个意义上讲，线的艺术融会了中华书法的精髓，是抽象艺术灵魂的展现。国外线形态艺术的发展起源于旧石器时代，具有代表性的为“黄金分割”，体现了数的韵律和谐。到了中石器时代，人们不再将艺术局限于自然现象，而是更多地融入了生活气息。从国内外“线的艺术”起源来看，线主要是由对物质生活、精神生活的图形化、艺术化发展而来的。在文艺复兴时期，视觉元素被概括为：线条、色调、色彩、光线、空间。后来，随着时代的发展，线条、色彩、形体等视觉元素被更多地运用到艺术设计当中，丰富了作品的内涵。此后，线条在艺术设计中的作用日益凸显。
1.2线形态艺术独特的形似美感
最开始，线的艺术主要被应用于原始绘画、工业设计等领域。随着艺术设计的不断发展，线形态在当代艺术中被广泛应用。今天，线条不仅是单一的视觉元素，更多的融合了艺术家对生活的认知与情感，从而被称之为“线形态艺术”。就线条本身来讲，人们面对不同的线条时，产生的心理感受也是多样化的。例如，直线表达了一种安静、坚强的感觉，属于理性的美感；斜线体现了一种动态美，属于非安静感。再如，曲线展示了一种跳跃、欢愉的节奏感，使人内心感受到快乐与自由。同时，线条可以进行形态上的随机变换，或长或短，或疏或密，或凹或凸，或粗或细，或实或虚等。在不同的形态中，体现了不同的个性与情感，可以钢强有力，也可以柔情似水。在现代广告艺术设计中，就是利用以上线条的形态变换特点，并加入了现代化的声、光、电等媒介，从而使线条更具有灵动感。同时，融入人的情感音符，达到感性与理性的完美结合，最终创作出一种基于形式美下，又包含了丰富情感的视觉效果。可以看出，当代艺术不仅使线条的形态美得到了淋漓尽致的发挥，而且更多地融入了创造人的思想与情感，使作品的设计理念更具有人文内涵。
2线形态艺术在现代平面广告设计中的解读思路构架
2.1线形态艺术在现代平面广告设计中的表现
线形态艺术在现代平面广告设计中发挥着重要的作用。例如，实现图形的交叉、转折、字体、曲线的随意排列等，从而赋予线条更加鲜活的生命力，使人感受到艺术的独特魅力。其中，这些大量的线形态视觉元素主要从自然形态中演变而来，并借助于设计师的艺术手法，使其融入更多的情感、语言以及意念，从而使形式美的作品更加有韵味。在此基础上，表达出了一种新型的视觉效果。在多元化的设计理念下，平面设计中的视觉元素逐渐呈现出多元化、信息化以及科学化的发展特点。其中，视觉语言的表现形态以及手法也具有多样化的特征。设计师在创作的过程中，可以根据自己对作品的理解与想象，对没有逻辑的图形进行解构，或者重构，在超现实的基础上，使作品呈现出一种荒诞感，引起人们的深思。例如，日本某设计大师在创作过程中，有效运用线形态艺术，使作品呈现出多维空间、矛盾空间以及错视空间的感觉，从而给人们带来了更强烈的视觉冲击。再如，某设计师利用海边的垃圾、废物为材料，来设计环保海报，产生的视觉效果更强烈、更震撼，从而直抵人心。可以看出，线条形态艺术在发展的今天，体现了更多的生态理念以及人文要素。随着科技的快速发展，艺术设计的内容与方式更加多样化、新型化。在此基础上，使接受者的审美理念不断发生改变。在现代平面广告设计中，设计师们更致力于艺术与技术的结合，从而打破两者之间的界限，最终创造出一种独特的视觉语言，使作品中的价值观念更加明确、清晰。所以，任何广告设计的目的在于加强与读者的沟通、交流，使其透过外在的形式美达到心灵的碰撞，从而在引起更多的情感效应。
2.2平面广告设计中线形态艺术呈现的新语言
在平面广告设计中，线既是有形的，也是无形的，如轴线、骨骼线等。将这些线有效地连接后，可以理清文字、图像在视觉上的关系。另外，线可以生长、延伸、断裂、缩短、拆散、重组等，从而创造出一种全新的视觉效果。所以，设计师可以将不同含义的形态连接在一起，然后融入一定的设计理念，从而突出作品的个性化特点，使作品带来的说服力更强。通常情况下，可以采取直接表意的表现手法，在必要的情况下，还要对作品稍加润色。另外，基于创作的要求，有的作品需要对多种形态进行综合，才能表达出作品的实际内涵。在现代平面广告设计中，设计师需要根据表达的意念对视觉元素进行分析，寻找出这些元素存在的共性，并对其进行连接，从而体现出独特的视觉形态，最终，引起观众的共鸣。例如，瑞士设计师在爵士音乐会系列招贴中，使用了具有灵动性且张力强的线条，从而表现出了一种自由、愉悦的音乐气氛，具有极大的震撼力以及感染效果。随着科学技术的不断发展，使设计元素更多多样化、科学化，从而体现了东方线性艺术的特点。在现代平面设计的过程，可以将商品气质的线作为素材。例如，某睫毛膏的平面广告为：画面视觉中心是一个条形码。同时，条形码每条线前端变为长长的睫毛。左上角为该品牌的名称，右下角是睫毛膏的图片，占用的比例比较小。以此，衬托除了“条形码”的睫毛。设计师在这则平面广告设计的过程中，主要利用了曲线“饱满”、“华丽”“、柔软”的特性，不仅给人带来时尚、前卫的感觉，而给观众留下了深刻的印象。
3结束语
传统的广告设计中，主要采用线条元素构造图形，对线形态艺术中的人为情怀、艺术魅力没有足够的重视，导致平面广告缺乏深层次的文化理念。线形态艺术不仅体现了线条本身的美感，并且在很大程度上融入了设计师的理念与思想。同时，通过光、声、电等多媒体载体对作品进行润色，从而增加画面的空间感，营造出一种形态与情感相结合的视觉效果，最终唤起人们的心声。正如某设计师所言，线形态使平面广告设计具有更大的活动空间与生存空间，并在挖掘更深层次内涵的基础上，使艺术回归生活。
参考文献：
［1］侯小锋，解梦伟.线形态艺术在现代平面广告设计中的解读［J］.昆明理工大学学报（社会科学版），2015（06）.
【关键词】平面广告设计色彩效应广告色彩
广告，存在于现代生活中的每个角落，如电视、广播、报纸、杂志等媒介。然而，人们对其理解，却各有千秋。作为设计广告的人员来说，更是有深层次的理解，期望其广告能让社会各阶层的人士认可。
从设计的角度来看，现代平面广告，主要包含文案、图形、线条、色彩、编排等要素。在这众多要素中，色彩位居其首，是最具有视觉冲击力的表现。那么，如何运用色彩元素，创造独特新颖、极具吸引力的平面广告，是设计成功的平面广告设计的重要因素。
一、色彩与广告色彩
世界是色彩斑斓的，世界万物都与色彩有着紧密的联系。我们说，蔚蓝的天空、金色的沙漠、苍翠的山峦、鲜红的五星红旗……每样事物都有着自己的色彩属性，色彩，无处不在。当你睁开双眼、环顾四周时，首先引入眼帘的是五彩缤纷的色彩。色彩是光在我们的视觉上的反应，只有在光的照射下才看见五光十色的物象。简单的说，色彩源于光，无光就无色。因此，色彩是由光刺激眼睛而产生的一种视觉效应，光是其发生的原因，色是其感觉的结果。
色彩，广告表现的一个重要因素。在广告中，色彩作为商品最显著的外貌特征能向消费者传递某一种商品信息、引起消费者的共鸣，表达着人们的信念、期望和对未来生活的预测。“色彩就是个性”、“色彩就是思想”，色彩在广告设计中作为一种设计语言，在某种意义上可以说是设计的“包装”。
现在，色彩在广告宣传中独特的传达作用，已受到越来越多的设计师和企业家们的重视。国外一些大公司、大企业都精心选定某种颜色作为代表自身的形象色。如可口可乐公司的红色、柯达公司的绿色等。企业形象色的本身就是企业形象的一种宣传。
广告色彩的应用要以消费者能理解并乐于接受为前提，设计师
还必须观察、总结生活中的色彩语言，避免使用一些消费者禁忌
（民族、宗教、信仰等）的色彩组合。要做到这些，需要广告设计者具
备丰富的人文知识。
一副优秀的广告设计，所传达的视觉信息绝对是精准的，它最终目的都是在追求广告效应，所以，广告效果的好坏，关系着广告的成败。设计师们通过独特的广告色彩表现，准确明了的传递商品和服务信息，树立品牌形象与企业形象，以达到促进销售的目的，这也是广告设计的最终目标。
二、色彩元素在平面广告设计的应用
（一）、色彩效应
色彩是我们最敏感、视觉神经反映最快的一种信息。色彩的存在，极具意义和魅力。它可以让人为之心醉，塑造细腻、温雅、淑静以及浪漫气息；也可以让人产生一系列消极情绪，比如：恐惧、不安、血腥等等。当人们看某种颜色或色组时，便不由自主地联想到生活经历中所遇到过的与此相关的感觉，从而引起心理上的共鸣，同时在情感上作出某种反应。尽管人们的生活经历、文化教养、等方面有所不同，而对色彩的心理效应有所同异，但对色彩在情感上的反应和情感表达大致上是一致的。
所以，在现代广告设计中，设计师们充分利用色彩产生的各种色彩效应，创造成一个个成功的作品。想要运用好色彩，首先必须要对它的了解。以下，具体分析如何把握色彩效应，从而帮助平面广告设计。
科学家已经实验证实，人类对于不同的色彩会产生不同的生理反应。确实，在我们生活中每一个人都会因为不同的色彩而产生各种的生理反应。比如：红色、橙色、黄色等颜色可以给人以火的感觉，所以我们称其为暖色；蓝色、绿色等颜色会使人联想到大海、天空和河流，因此我们称其为冷色。
1、色彩与生理
我们在进行色彩设计时，往往要考虑色彩的三属性，即是色相、明度、纯度。不相同的色彩在相互搭配使用时要注意以下几点：
（1）、色彩的强弱感。色彩颜色越亮（暖色或纯度和明度越高），视觉效果就越强，反之，色彩颜色越暗（冷色或明度和纯度越低），视觉效果就越弱。色相、明度和纯度相差越大，色彩的对比度就越强。比如互补颜色，红和绿；蓝和橙；黄和紫。
（2）色彩的进退感。颜色偏亮色（暖色及纯度和明度较高）的色彩有前进感，颜色偏暗（冷色及纯度和明度较低）的色彩给人以后退的感觉。
（3）色彩的轻重感。深颜色（明度较低）比浅颜色（明度较高）重，颜色越深（明度越低）给人感觉越沉重。反之，浅颜色（明度较高）比深颜色（明度较低）轻，颜色越浅（明度越高），给人感觉越轻。
以上举例是色彩的一些生理功能，在进行平面广告设计时，灵活的运用这些色彩，会有意想不到的神奇效果。比如，大面积的作为背景底色就应该尽量避免使用前进感强的色彩，因为背景是衬托作用而不是你主要的，这样可以更体现主次分明的艺术效果，可以使消费者快速的了解商品信息。
2、色彩与心理
色彩对于人们有着生理功能，而生理功能刺激于我们大脑，肯定的会形成各种的心里反应。所以，色彩有着心理功能。它受年龄、性别、民族、环境、受教育程度等诸多因素的影响。如老年人大都喜欢灰色系，即是明度和纯度都比较低的色彩；而儿童则大多喜欢明亮和鲜艳的色彩。
色彩对人们的心理影响很大，不同的色彩可以产生不同的感觉，它可以引绪、产生联想、形成各种心理反应。如：红色，红色表示生命，热情、精神充沛，引人注意、使人兴奋、激动，欢快活跃的，充满青春气息，最能引起情结活动的颜色，也是原始人类最早使用的效色，它勾画着人生的悲喜剧。橙色，一般说的桔色，又称橙色，充满了暖色感，是一种红色中带有黄色的色彩，像炎炎夏日，使人有强烈的印象。黄色，充满明亮给人以阳光和煦的柔情，意味着太阳、温暖、舒心，象征日光。绿色，是大自然草木的颜色，所以意味着自然生命和生长，象征和平、安祥、平静、温和。蓝色，又称青色，予人寂静、透明的感觉，可展现无限的空间感。紫色，优雅、华丽，可提高周遭的气氛，正式的场合或宴会中，属于非常引人注目的颜色，其特点娇柔、安祥、高尚、艳丽、优雅。
总之，从色彩给人的心理所引起的情感反应而言，积极的色彩效应和消极的色彩给人们的心理刺激和效应是不大相同的，不同的色彩刺激或使人积极兴奋，或使人消沉悲伤。这就是为什么在节日喜庆、宴会厅以及商场的色彩设计中，一般多用积极的纯度较高的暖色的原因：它可以创造出一种振奋人心，积极、欢快、活泼的环境气氛；而在丧葬的悲伤场面一般不宜用纯度较高的色彩，多以素净的单色为主调，以产生一种肃穆、悲痛伤感的芬围。
在一些特殊的行业中对色彩有严格的规定，例如，医院医生的服装大致上均为白色，因为白色在人们的心理上总是给人洁净神圣的感觉。红色在我国有着悠久的被广大人民所喜爱的历史，它不仅在节日喜庆时被人们采用，作为欢乐、庆典、胜利时的装饰色，而且连平时的标志、宣传品、大量的包装设计、服装设计也常常采用。又如人们说，姑娘们在初恋时爱穿浅红、粉红色的衣裙，是由于粉红色温柔而易于接近；热恋时爱穿玫瑰红或深红的衣服，既热情又内向、含蓄；结婚时则要换上大红的服饰，这时的一切都明朗化了，也更加热烈了，同时充分体现喜庆感等。这只是一种说法，但从中可以看出色彩带给人们的微妙的心理作用。
正是由于人们对事物的感受往往产生联想，对色彩也就引发了情感。这种联想和情感作用在广告色彩的设计中至关重要。广告色彩对人们的心理感受的影响，是由于人们的生活经历、性格、年龄、性别、职业、爱好、风俗习惯、、社会意识等都不尽相同而形成的。不同的心理感觉也就引发了不同的联想个情感。
（二）、主色调的确定
一个成功的品牌，尽管成功的因素有许多，但其中有一条必定是运用了鲜明的色彩来表现企业品牌个性。无论是一副艺术绘画作品，还是一个广告设计作品，都有着一个明确的主题。在广告设计中要突出其表达的主题，也就是通过文字、图形、色彩等因素来表现。而色彩是人们第一视觉反应，所以在色彩的运用上也应确定它的主色调，那样起到烘托主题和表现主题，发挥色彩情感的联想和象征作用，能够明确、到位的传达符号广告主题的中心思想。例如：化妆品类广告，这类产品多讲求护肤美容，使人靓丽清新，安全可靠。在色彩上多选用中性色调和素雅色调，如粉红、淡绿、奶白等色彩，给人以健康、优雅、清香和温柔的感觉。
不同类别的商品适于是用不同的主色调：食品类，常用鲜明、丰富的色调；药品类，常用单纯的冷色或暖色调；化妆品类，常用柔和、脂粉中性的色彩；儿童用品，常用鲜艳的纯色或色相对比、冷暖对比。
以可口可乐公司为例：
可口可乐公司一直重视广告宣传，在中国市场也不例外。但是，在1998年以前，可口可乐的广告宣传和品牌定位有严格的限制，都是由公司总部（在亚特兰大）统一控制和规划。所以很长时间以来，留给国人的都是可口可乐典型的美国文化色彩，动感，飘逸，红色等。从1998年开始，可口可乐利用中国传统节日――春节大做文章，从喜气洋洋的“大阿福”、12生肖卡通罐到奥运金罐和茶系列饮料的面世，该公司努力地拉近与中国人的距离。同时，其广告设计采取红底白字，书写流畅的白色字母在红色的衬托下有一种悠然的跳动之感，既充分体现了液体的特性，又流露出中国传统红色的喜庆气氛。只要说起可口可乐，我们的印象：红色。这就是它的主色调、企业形象色，是广告色彩带来的广告效应。
无论对于新品牌还是老品牌，色彩都能起到成功营销的效果。无论是哪个行业，走在前列的品牌必定都有其鲜明的色彩特征，可口可乐走红色路线，百事可乐走蓝色路线；麦当劳看准黄色，而肯德基则喜好红色；黄色的柯达和绿色的富士；兰蔻的形象大部分用白色来表现，而碧欧泉却一如既往地喜欢蓝色。众多的品牌，在消费者最直观的感受过程中，颜色成为最容易辨别的第一印象。
（三）、色彩感情规律
在色彩与心里上，我们已经知道，不同的色彩会让人们产生不同的心理感觉，从而产生各种联想和情感。那么，在色彩与广告设计方面，根据不同的色彩喜好，利用色彩这一作用（色彩能让人们产生联想和感情），从而最终影响人们的选择。
1、兴奋感，引起人们观看的兴趣。红、橙、黄等暖色调以及对比强烈的色彩，对人的视觉冲击力强，给人以兴奋感，能够把人的注意力吸引到广告画上来，使人对广告产生兴趣。蓝、绿等冷色以及明度低、对比度差的色彩，没有了瞬间强烈地冲击视觉，却给人以冷静、稳定的感觉，适宜表现高科技产品的科学性、可靠性。
2、明快活泼感，有着优美愉悦的效果。一般说来，暖色、纯色、明色以及对比度强的色彩，使人感到清爽、活泼、愉快，利用色彩的这一特点设计广告，能够使人心情愉快地接受广告信息。
3、档次感，体现商品的不同品味。色彩也有档次感，有气派的、华贵的色调总是用于高档的产品，那些朴实大方的色调总是与实用品相联系。时装广告、化妆品广告常常用彩高度、明度高以及对比强烈的色彩来表现，给人以华丽感。
4、冷暖感，可表现不同商品的特点。在广告色彩中，常常运用暖色调来表现食品，因为食品的颜色大多以红、橙、黄等暖色调为主，儿童用品给人的感觉是热情、活泼、充满朝气，因而儿童用品广告也多用暖色调。而空调、冰箱、冷饮的广告大都用白色、蓝色等冷色调，使人感到寒冷、清爽！
四、结语
随着社会和经济发展，人们生活水平的提高，人们对事物艺术美观的追求越高，对广告的需求也越高。一个优秀的设计师必须对广告的各个发面有所了解。而色彩恰是广告设计中一个重要元素，合理运用色彩，把握好色彩效应，是平面广告设计的重要部分。总而言之，色彩在现代广告设计中具有重要作用。它是产生视觉冲击力和艺术感染力的重要因素，是能够引起人们的有意注意，是能够起到促进营销的效果。
参考文献
[1]邓军，设计色彩[M].化学工业出版社，2006年7月
[2]胡心怡，色彩构成[M].上海人民美术出版社，2007年4月
[3]郭建南，色彩的理论与表现[M].浙江人民美术出版社，2001年
关键字：艺术通感；平面广告；表现
中图分类号：J524-3 文献标识码：A 文章编号：2095-624X（2017）01-0032-01
一、艺术通感在广告创意素材中的表现
广告创意素材是广告创意的原材料，人们通过五官也就是视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉来对信息进行感知，同时，人们也会应用五官来对创意素材进行收集。所以，广告创意素材可以分为五种符号，分别是听觉符号、触觉符号、视觉符号、味觉符号以及嗅觉符号。而广告创意需要将这五种符号充分地融合起来。设计师在日常生活中以及社会环境中对自身的感觉器官加以应用，获取全方面、多样化的信息资源，生活中常见的声音、味道和光都能转化为设计师所需要的创意素材。各种具有特色的感觉要素通过设计师能形成各具风采的创意元素。音乐作为一种听觉感受，人体大脑通过思维，能够将音乐当中的意象转化成脑海中的视觉画面，这就表明感觉之间的互通不会通过视觉来呈现，而是经过大脑感知意象，将其传达给各个器官。这种运作具有暗箱性的特征，一切都在脑海中进行。
二、艺术通感在广告创意思维中的表现
广告创意思维是一种创造性思维。作为创造性思维，广告创意思维能够提供具有独创性、新颖性且蕴含相关价值的思维成果，它能推动人们积极地探索未知世界，完成科研和艺术创作，并促进社会不断发展。广告创意思维中的艺术通感能够通过表象和意象两个方面来表现。先说创意表象。表象是在表层显露的现象，它主要经过知觉形成，具有感性和浅显的特点。所谓创意表象就是将感知的事物应用记忆进行再现，当设计师在进行广告创意时常常会遇到一些较为抽象的概念，这时他们往往不会直接去应用抽象概念来对对象进行解释，而是从记忆中提取与这些概念相关的视觉形象。例如，人们在首次食用某种食物时，会产生相应的味觉体验，当再次接触这种味道时，人们会不自觉地在脑海中浮现该食物的形象。对于同一个词语，不同的人接触它就会产生不同的画面。因为人们阅历的不同、环境的不同，因此，他们记忆中对某个概念而产生的视觉形象也会不同。然后是创意意象，意象思维存在很大的创造性，意象和表象的不同之处在于意象属于理性思维，而表象则是一种感性思维。意象就是通过意识来对外在事物的特点进行阐述，通过物质表现形式来体现广告创意思维。
三、艺术通感在广告创意方法中的表现
现在的广告创意表达更倾向于多感官综合化，通过丰富的色彩来对人的视觉加以刺激，从而表达广告。广告创意从不同的角度看，其过程也就不同，它的过程具有双向性，分别是编码和解码，设计师按照所需的传播效果来设计广告含义，并结合产品市场定位、作者创造性思维和审美、市场心理需求、媒体特点等综合考虑。在转化时需要对艺术通感重点应用，以达到创意桥梁和催化剂的作用。
四、艺术通感在广告创意效果中的表现
广告要想产生效果，就必须让观众能够接受或者记住广告中的内容，被其产品或者服务所吸引，激起观众的消费欲望。因此，广告设计师必须让观众对其所设计的广告产生共鸣，让观众能够理解其观点，才能对观众带来强烈刺激。观众理解观点的过程就是一个解码的过程，解码受到很多因素的影响，受众的地域文化、文化层次、记忆习惯等存在差异，在对广告信息进行了解时会应用不同的通感方式。受接受信息过程中，器官得到了刺激，从而对信息进行再加工，在解码过程中，艺术通感正好发挥了转化作用。
目前，我国平面广告设计不断扩大领域，艺术通感在平面广告设计中也得到了广泛应用。将艺术通感应用于素材、思维、方法、效果这四个方面，能加强观众对广告信息的理解，刺激其对产品的消费欲望，能达到更好的宣传效果。
参考文献：
关键词：传统图案；民间；现代平面广告设计；图案语言；应用分析
由于民间传统图案在形式和内涵上的优势，可以为现代平面广告设计提供素材的同时，也为设计者提供了良好的借鉴。笔者围绕民间传统图案在现代平面广告设计中的应用这一主题，从以下两个方面进行。
1民间传统图案综述
在中国传统文化中，有许多文化值得我们去学习和应用。其中民间传统图案就是其中一例。这里的民间传统图案是指传统的年画、剪纸、雕刻和绘画等图案。民间传统图案是一种符号系统，该种符号并不是单纯地对自然世界的一种模仿，更多的是观察者的一种主观上对表现对象的一种认识。在操作中不会受到结构、比例以及透视和物象的限制，其艺术特征具有理想化、生活化和自然化，正因为民间传统图案具有这样的特点，正好为现代平面广告设计提供了良好的借鉴。[1]
2民间传统图案在现代平面广告设计中的应用
对民间传统图案的应用，有助于使现代平面广告设计更加丰富，促进现代平面广告设计的创新和发展。下面从几个方面给予说明：
2.1在现代平面广告设计中对哲学性图案的充分运用
第一，虚实图案的应用。在民间的美术中常常会看到一些笔不周而意周和计白当黑等手法。这些从客观而言，已经形成了一种虚实的图案，在合理地统筹安排以后，促使虚实有机地融合在一起，进而体现出了一种虚实相生的审美理念。在实际中，实形和虚形可以相互进行转换。比如《鲁宾之杯》这一现代平面广告设计作品，可以这样认为：这是一个典型的应用虚实图案设计成功的作品。在作品中，其黑白两色是我中有你，你中有我。黑白之间进而形成了一种互补的关系。再比如，在人民银行的标志设计中，也同样是充分地应用了虚实图案的一种典型的案例。从以上剖析我们可以看到，所谓的虚实图案手法实际就是巧妙地应用了人类视觉特点。在注视设计的主体的时候，那么主体就是实形，而底图则是虚形；反之底图为实形，而主体则为虚形。这种虚实之间的转换，继而达到了一种和谐的妙境。
第二，太极图案。在中国的哲学中，太极表示着万物的本源。太极图案主要由黑白两个鱼形纹所组成的一种图案。在该图中，其间的两个黑白鱼纹轮换，表示着万物的生成。实际上所体现的就是一种对立统一和相互转化。该图案构成了一个曲线：S。图案不但显得圆润光滑，还显得极具张力和弹性。所以，太极图案受到了现代平面广告设计师的格外重视。在2008年的奥运五环设计中，就将太极图案和奥运五环进行有机地融合，继而完成了对主题的准确表达，与此同时又充分体现出中国的特色。总体来说，就中华民族传统文化而言，有许多极具哲学观和审美观的图案。这些图案在外形上特别精巧别致，且在寓意和内涵上都比较深刻。在现代平面广告设计过程中，充分地应用这些图案进行设计，有助于充分地体现出中华民族的特征。所以，在充分地对传统哲学图案的应用过程中，我们不能够仅仅处于对“形”的利用，更主要的是对图案背后所含的哲学观和文化观的理解，只有这样才能够达到“形神兼备”之目标。[2]
2.2在现代平面广告设计中对想象性图案的充分运用
民族想象的历史，可以在图案的历史中寻求到影子。反过来说，中国的图案的历史实际上就是中国的想象的历史。在中国的民间美术发展过程中，可以發现民间的美术实际上就是人们通过一种思维视角，充分地结合生活的实际状况，进而创新出一种极具思想性的图案。在这些图案中，我们会发现它们已经打破了空间的限制和时间的限制，展现在世人眼前的是一种全新的形象。这种传统文化中的想象性的图案受到了现代平面广告设计者的重视。比如以老虎图案为例，在剪纸过程中，所剪出的老虎图案，一方面来源于他们对老虎认识，更为重要的一方面则是来源于他们对老虎的一种想象。由于有想象的参与，所以他们所剪出的图案有的憨态可掬，而缺乏老虎本身的威严形象。这种差别的产生在于人对老虎主观上的认识，有着想象的成分，所以在观赏图案中，反而没有引起人们的反感而是喜欢。这便是想象的极大的魅力作用。故而，作为现代平面艺术设计者，完全可以充分地应用这些想象的图案进行设计，提高作品的表现力。比如，在飞天的图案在敦煌旅游的招贴中的应用就是一例。飞天是敦煌壁画中的一个代表的人物，该图案原本就是一个想象的一个图案。飞天是不需要借助外力就可以进行飞翔，这实际上表现的是世人的一种渴望，体现的是一种神秘的色彩。在设计敦煌旅游的招贴中，对天的选择必然是非常适合的。敦煌旅游招贴设计在表达主题时，充分地应用这种想象性的图案，进而有效地传达出一种神秘的色彩，对游客有着一种极强的吸引力。我们再看关于中国神舟九号的宣传海报，也曾经使用了一个“嫦娥奔月”的想象性图案。“嫦娥奔月”实际上也是中国的神话，是充满着想象成分的一个典型的图案。将这一想象性的图案应用于中国的飞船自然是很合适的，可以表现中国人飞上太空的一种豪情。在现代平面广告设计中，充分地应用想象图案，可以充分地调动观者的求知欲和兴趣。
2.3在现代平面广告设计中对寓意性图案的充分运用
在人类社会的发展过程中，由于受到社会生产力的影响，人们的生活水平很低，再加上科学不发达，但是他们有着对幸福的追求，在民间美术中就有这种追求的体现。民间美术最突出的就是有着寓意的一些图案。在这些图案中，有寓意多子的石榴，有寓意长寿的松树，更有寓意富贵的牡丹等等，这些有着深刻的寓意的图案都来源于历史、生活和大众，这些图案不受某一群人或者某一段时期等因素的影响，它们都是集体的一种结晶，这些图案随着时间的推移得到了最为普遍的认可。故而，传统的民间图案在现代平面广告设计中得到了广泛而充分地应用。这些图案不是被照搬，就是被加工而实现了再创造。比如，中国联通标志就是充分地应用了寓意性图案。该图案的原型来源于壁画八吉祥中的“盘长”这一寓意性的图案，该“盘长”有着源远流长和生生不息之意，在图案中，有很多线条都是关联在一起，而这种关联又跟联通网络中的“联系、通达”之意相契合，该标志充分地应用了传统图案，多了一份传统文化的亲和力，少了一份商业利益的气息。
3结语
世界文化逐渐呈现出一种多元化的趋势，所以在现代平面广告设计中，对传统的民间图案进行合理有效地应用，充分地彰显了现代平面广告设计特有的个性，积极应用民间图案就成为了关键所在。充分地应用传统的民间图案，尤其是对哲学性图案、寓意性图案、想象性图案的应用，这样就可以有效地促使中国的现代平面广告设计事业的发展。
参考文献：
[1] 王莉萍.中国传统图案语言在现代平面广告设计中的应用[J].大舞台，2012（07）：150-151.
[2] 董莉莉.中国传统文化在现代平面广告设计中的应用[J].大舞台，2015（10）：55-56.
在艺术和广告设计领域，由于国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着我们原有的价值观与审美观，使我们的作品越来越远离自身的民族个性，同样对传统不加扬弃的照搬、抄袭也导致民族艺术发展的停滞。因此，如何认识传统艺术与现代广告设计的关系，使其在现代广告设计中的应用更为广泛和深入，是现代设计师们所面临的共同课题。
中国传统艺术对现代广告设计的影响
着眼全球设计领域，处于顶级设计水平的国家往往是那些具备本国或本民族鲜明设计特色的国家，如设计发源地的德国，设计推动国美国，即使是后起得日本，虽然同属东亚国家但其设计特点也是带有明显的东瀛之风，对于具备五千年传统文化的中国，我们设计具备了更多的设计源泉，我们不能一味的学习国外，我们要创作出有民族特色的具备中国风格的艺术作品。
中国传统艺术形式多样，造型丰富，为现代广告设计提供了丰富的设计资源。遍布中国南北方的剪纸艺术，民间艺术家们通过一把剪刀、一张纸就可以表达人们生活中的喜怒哀乐，通过简洁明了的构图和造型表现创作者的思想感情。皮影艺术是我国特有的民间表演艺术，通过骨骼绑定的线来牵动其产生奇妙的表演效果，它直接推动了后来中国flas的发展。年画艺术在我国流传极广，是人们歌颂英雄、祈求平安的载体，具有浓郁的生活气息。通过对传统民间艺术风格元素的提炼，合理地运用形式美的法则，成为一种文化的有效传播载体。这充分印证了民间艺术的重要性，它是一种能够深入表现内容，能够引人入胜的艺术形式，更体现了中华民族的灵魂。
传统文化艺术元素在现代平面广告设计中的具体运用
广告用于传达信息和宣传的作用肯定了它的特殊形式，它不同于注重自我表达的油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，使人能迅速得捕捉到所要传递的信息。它的构思要能巧妙独特，构图要概括集中，形象要生动夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出所要传递的图形信息，表现图形与图形之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义，并使人们在有限的画面中能联想到更深邃的内涵，感受到新的意义。中国传统的美学观，能够为设计者提供丰富的营养，而中国传统艺术资源为现代广告设计提供重要的设计元素。
剪纸艺术、皮影艺术、年画艺术等传统艺术都是一种二维的平面的艺术表现形式，应用范围广且方式灵活，是生命力较强的艺术形式。把这些传统艺术形式应用于现代平面广告设计之中，不仅是对中国民族文化的继承，而且也是我国未来平面广告设计发展的潮流趋势。香港著名平面设计大师靳埭强，主张把中国传统文化的精髓与西方现代设计的理念相融合，在其招贴设计《自在》系列中，就运用了中国的水墨画技法，融合了现代技术的特殊机理效果。在国际“水”主题招贴艺术展中，“水――生命――文化”招贴图形作品，将极其强烈的民族装饰风格化的图形形象作为整幅作品的大背景，进行了丰富而适当的虚化处理，整个画面以黑白极色加以艺术表现，形成了形与色的对立与协调、冲突与融合的视觉效果，构筑了一幅在中国特定大文化场景下的具有视觉冲击力的现代平面图形设计作品。
传统文化艺术元素在现代影视广告设计中的应用
不同于平面广告设计，影视广告具有更为强烈的视觉冲击力，影视广告不仅能充分自由地让设计者发挥对某种产品的视觉表现力，也能更为准确的传达产品的信息，得到消费者的共识刺激消费者的购买欲，并通过接受频率，环境暗示等得到强化。因此，影视广告是覆盖面最广的大众传播媒体，它将在未来广告界的发展起着至关重要的作用。尤其现在的影视广告加入了动画三维特效技术的应用，这为广告创意提供了更加广阔的思维空间，丰富了创意的形式和风格手段。
在现代影视广告的设计中，中国传统艺术的表现形式越来越受到广告设计师们的青睐。以水墨艺术为例，水墨元素在漫长的历史文化中已经融人中国人的精神和潜意识中，水墨艺术在影视广告的应用最让人印象深刻的是央视水墨宣传片《相信品牌的力量》，它在第一时间利用水墨的艺术形式吸引了观众的眼球，水墨元素通过在影视广告中墨色的变化，或浓或淡、或隐或现的墨色，或干或枯、忽疾忽缓的笔趣，于万千变幻中体现水墨世界的意蕴美。观众总是在形式美的感召下去进一步品味内容的深意，体验广告带来的视觉盛宴。
关键词：在线市场调研问卷设计纠正
信息时代，企业持续发展的动力，不再仅仅依靠企业的物理资源挖掘，而在于对信息这一概念资源的开发和运用。谁掌握了信息，谁就能把握行业动态，把住市场脉搏，在市场竞争中夺取商机，赢得竞争优势。要想收集到大量的信息，就必须进行详尽的市场调研。
而建立在互联网基础上的在线市场调研，凭借其突出优势日渐夺取了人们的目光。它打破了传统调研在时间空间上的限制、缩短了调研周期、提高了信息收集效率、降低了调研成本。因此，受到了越来越多调查公司的青睐。市场研究公司InsideResearch研究发现，有80%的调查公司称，他们已经在消费品调查方面使用了网上调查方式，40%称对B2B市场调查使用了网上调查。在线市场调研不仅仅是调查公司的秘密武器，而且还是企业网站获取市场信息的重要渠道。InsideResearch经过调查发现，企业在市场调研方面的投入增长幅度很大，2004年市场调查总投入比2003年增长了7.5%，达到72亿美元。其中，增长最迅速的部分是在线市场调查，2004年比2003年增长了约20%。
在线市场调研是一种高效的信息收集方式，它通常采用让客户填写网上调查问卷的方式来获取信息。我们可以看到，在许多网站上都设有网上调查问卷用以收集用户反馈信息。因此，网上问卷设计的好坏直接影响着调查质量的高低，问卷设计的合理性直接影响着调查结果。如果问卷设计得不好，那么所有精心制作的抽样计划、训练有素的访问人员、合理的数据分析技巧和良好的编码技术都将徒然无用。在市场调研中，问卷设计是至关重要的一环。如果问卷设计得不好,再好的分析方法也不可能产生有意义的结果。换而言之，问卷设计上的疏漏之处，必将严重影响到有效数据的获取。设计一份专业、合理的调查问卷是网上调研获得可靠结果的基础。
但是，通过对一些在线调查问卷进行分析时却发现，许多问卷设计都存在一定的问题，有些甚至是很明显的错误，这种状况不仅影响调查数据的可信度，也可能直接影响调查问卷的回收率，使得在线调查的总体效果不理想。归纳起来，网上问卷设计中的一些常见问题表现在下列五个方面:
一、问题顺序安排不合理
有的问卷一开始就要求被调查者填写个人信息，如真实姓名、身份证、收入、职业、学历、家庭地址、电话等，好像在填申请表，而不是调查。这种做法不仅会招致被调查者的反感，而且会在无形中给人以压力，迫使人们提高警惕。由于担心个人信息被滥用，从而蒙受损失，很多人会拒绝参与这样的调查，或者填写虚假信息。这便造成有效问卷回收率低，并且影响调研结果的真实性、可靠性。因此，在调研中，一方面要注意不可过多收集个人信息，另一方面，如果出于调研需要，必须收集一些个人资料。那么，这些涉及到个人信息的敏感性问题千万不可放置于问卷开头，而应放置于调查表的最后，而且最好附以说明，比如“为了奖品的准确发放，为了和您联系，请您填写如下信息”。这样可以降低被调查者的戒备之心，有助于调研的顺利开展。
合理的问题顺序安排可以提高有效问卷的回收率、提高调查结果的可信度。在问卷设计中应按照先易后难的原则来排序。容易、直观、清楚的问题置前，困难、复杂、敏感、窘迫的问题置后。随着调查的进行、交流的深入，被调查者可能降低或消除原有的戒备心理，愿意回答一些复杂、敏感的问题，从而使调查获得尽可能多的信息，提高在线调查的效率，增加调查结果可信度。
二、问卷形式过于严肃、死板
研究发现，很多在线调研表都存在着形式单一、表现单调的情况。过于严肃、死板的问卷会在不同程度上压抑被调查者的主动性。为了吸引人们的注意力，调动人们参与调研的积极性，可以大胆地借用网络强大的表现力，利用多媒体技术，设计出声形兼备、别具风采的问卷来。比如，在对手机款式的偏好调查中，可以插入或链接图像、声音文件，是被调查者能在调研活动中看见手机外形、倾听手机铃声,知晓手机功能。三、态度不中立，有诱导性倾向
有些调查问卷设计者在设计问题时，把个人观点融入其中，使用了带有感彩和倾向性的词语。这些富有感彩的词语会对被调查者起到诱导暗示作用，有可能使其放弃自己的不同观点。例如:“很多人都觉得光明牛奶口感特别好，你认为呢?”这个问句就蕴含了个人观点，带有浓厚的感彩。
与此类似的诱导性提问往往会导致两个后果:一是被调查者不加思考就同意所引导问题中暗示的结论；二是由于引导性提问大多是引用权威或多数人的态度，这样，被调查者考虑到这个结论已得到普遍认同，自然会产生从众心理。尤其是对于一些敏感性问题，在诱导性提问下，人们不敢表达自己的真实想法，于是顺着问卷设计者的观点，随口附和。因此，这种提问常常会引出与事实不符、甚至与事实截然相反的结论，此乃调查的大忌。保持中立、不偏不倚是问卷设计的首要原则。优秀的问卷设计者必须站在中立的立场设计问卷，绝不能加入个人的主观看法、意见。只有营造出一种没有压力、能够畅所欲言的氛围，才能明白人们的真实想法、内心观点，客观反映被调查者的观点态度。
四、用词不准、语义模糊、有歧义
用词不准会影响调查结果的准确性。例如，在调查居民生活水平中问道，您家的住房面积是多少?在这个问题中“住房面积”这一词语就容易引起歧义，可能被理解为建筑面积，也有可能被理解为使用面积。由于被调查者之间存在不同的理解，收集到的数据也就失去了分析的意义。又如:CNNIC在2000年1月份的统计报告中，关于“哪一种网络广告形式最能吸引您点击”的选项分别为:动画式广告、横幅式广告、跳出窗式广告、文字式广告、邮件式广告、插播式广告，最终的调查结果是动画式广告以66.50%的比例位居首位，其实这种调查结果就是因为对网络广告形式的分类不合理所造成的结果，因为动画式广告实际上并不是一种广告形式，而是网络广告内容的一种表达方式，横幅式广告、跳出窗式广告、邮件式广告、插播式广告等形式的网络广告都可以设计为动画式。这种有歧义的、不准确的问题描述不仅使得被调查者难以取舍，还严重影响了调查结果的可信度，甚至可能使得参与者未完成全部选项即中止调查。因此，问卷设计中一定要讲求用词规范、意义明确，使被调查者正确理解问题意图。
五、答案有遗漏、不够周全
问卷设计时，对答案的基本要求是包含所有可能情况。然而有时很难一一罗列所有可能出现的情况，这便使得参与者无法从中选出最符合自身观点的选项，这样就会降低调查结果的可信度。问题设计时要尽最大的可能考虑周全，至少不能遗漏重要的问题选项，尤其是倾向性的“遗漏”。例如在一个“武汉居民最常去的超市”调查选项中，如果选项只有:华联、易初莲花、家乐福、沃尔玛、麦德龙，这五个选项，那么在最终的调查结果必然会将中百仓储排除在外，这显然不符合武汉人的购物习惯。因为中百仓储作为武汉市连锁规模最大的购物场所，其分店达300余家，遍布武汉三镇，与百姓生活息息相关。若遗漏了中百仓储这一重要选项，调查结果自然很难让人信服。尤其对于专业性较强的调查问题选项，更要仔细斟酌，因为任何一项重要信息的遗漏都可能意味着调查结果价值的降低。对于这个问题的弥补办法之一是，在调查表中设置一个“其他”选项，如果最终的调查结果中选择“其他”的比例较高，那么就说明对于这个问题的选项设置不尽合理，甚至有可能遗漏了某些重要问题。
总而言之，网上问卷设计是在线调研工作中极其重要的一环。问卷设计的优劣直接影响调研结果的可信程度。设计出一份专业、合理的网上调查问卷，是取得高质量在线调研的基础。因此，在设计问卷时，一定要考虑周到、详尽，尽量不放过任何一个疏漏之处，这样才能设计出高品质的问卷，得出真实、可信的调查结果。
参考文献:
[1]付志远:《市场调查问卷设计的几类常见错误及纠正》.企业经济2000年第1期
[2]冯英键:《网络营销基础与实践》.清华大学出版社，2004年
[3]周莉:《网上市场调查问卷的设计效果》.物流科技，第28卷，2005年4月
