发布时间：2023-07-20 16:25:10
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的小学音乐教学常规样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）32-0190-01
一、引言
“有效教学”，是新课程改革研究的热门课题，是各门学科课堂教学追求的目标之一。通过实践，在小学音乐课堂教学中实施活动教学策略、实施全面关注策略，能够充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中学习音乐、体验音乐、感受音乐、欣赏音乐。小学生涉事少，可塑性高，学习能力强。作为教师应当特别注重这个阶段，潜移默化、一如既往地以爱心与耐心作好引导工作，并进行适当的约束，最大限度地实现优秀的音乐学习常规。如此，老师应当怎样做，方可让良好学习常规成为现实。如下，本文将以自身阅历为例讨论对这个问题的看法。
二、如何把握小学音乐教学中课堂的引导
（一）构建起民主和谐的师生氛围
民主和谐的师生氛围为学生爱上课堂、爱上老师的前提，更是成功开展课堂教学的关键所在。如《56号教室中的作者》雷夫切实践行了这点。在56号教室中，学生们告别“害怕”，取而代之的是爱与信任。雷夫老师坚信所有的学生都有天使的心灵，都在不可限量的潜力，他竭尽所能地去发现所有孩子的发光点。在教学过程中，一般人对成绩优异听话的学生，会由衷的喜。而在教学过程中，难免会显现偏颇的态度。雷夫老师在此方面独辟蹊径，常怀公正之心，心里始终有学生，致力于学生一同创建起和谐轻松的师生氛围。
（二）构建具备音乐特色的课堂常规
就常规训练的单方面来讲，音乐课与别的学科有共通点，也有区别。而区别就在于不仅要组织同学们站、坐、排队、出入场所的训练，更要基于这些训练，搞好音乐教学。使同学们在浓郁的音乐环境下，快乐地学习到相关知识。使学生切实体验音乐课的真谛。比如：让学生听着欢乐的音乐步入教室，以上、下音阶的变化代表起立与坐下的口令，师生问候用音乐来表达。坐好的指令音乐如何设定，哪个和弦又代表“安静”等。
（三）音乐课堂中科学适度点评学生
怎样调动和激发同学们的学习积极性是老生常谈的话题。怎样提升学生的审美品位，怎样让学生学会学习的方法，怎样让学习更自主的融入整个过程，怎样对学生进行适度点评，怎样在音乐课中建立完善的评价机制来推动音乐教学的不断前进。这些都值得业界认真思考。
1）扬长避短，掌握正面评价的时间点
学生在音乐学习中，展现出不同的条件、水平。某些学生更适合唱歌，某些学生舞蹈的资质更优异。教师在教学过程中，应当做到扬长避短，全面的角度关注每一位学生，及时发现并强化他们的优点，为学生进行针对性的激励和教诲。适度的评价，可以让学生在课堂学习中获得满足感、信心及主动性，反过来对老师工作亦是一种认可。良性循环机制由此就建立起来。
2）暗示法以纠错
对于那些纪律性差，调皮的学生，老师要适当使用目光注视法，或以轻摇头的方式给予提醒，这种评价形式不至于伤害孩子们的自尊心，使他们更乐于配合老师，改正错误。
3）评价语言内容需详实，以调动学生学习积极性
我们注意到，某些教师的满堂教学中，总是使用“真棒！”“好！”“正确！”等评价。有的孩子一听到就识破老师的敷衍行为。而把某些专业术语融入到语言中收效就大相径庭。评价中包含的内容要详实，要丰富，要全面，要专业。孩子们被重视的感觉油然而生，自豪感、满足感的增强有助于他们更刻苦的为学习。
三、结束语
想让孩子们养成良好的音乐课堂学习常规，只有在严而有序的音乐课堂常规下，课堂的音乐性才会有它坚实的基石，即使飞得再高再远也不会迷失方向。我们肩负着创造课堂“奇迹”的光荣使命，学生受益终生，离不开广大教师的“引导”践行精神。我想，我们定能够做得更好。
参考文献：
[1]黄涌佳，音乐教学创新意识引导浅探――以《走进音乐世界》二年级教学为例[J].北方音乐，2015（14）：102-104.
一、优化教学设计，丰富教学内容
最佳的课堂管理诀窍是让音乐课能够真正吸引学生。要做到这点，教师课前首先要充分做好备课工作，为每一节音乐课做好教学设计，考虑教学环节中的教学任务和活动内容，是不是符合学生心理，能不能激发起学生的兴趣。要做到这一点，每个课时的教学设计中的每个步骤都是值得推敲与琢磨的。
例如导入环节，可以创设与歌曲内容相符的情境。如歌曲《过新年》，利用多媒体展示各族人民欢度佳节的热闹场面，陕北的秧歌、舞狮、舞龙，江南的灯会，带给了学生震撼的视听感受；或是在教室贴上窗花与春联，挂上两个灯笼营造过年气氛，以便顺理成章地导入新课，这些都是不错的选择。
二、律动辅助唱歌，营造互动课堂
唱歌教学是小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。在唱歌教学过程中，应根据不同歌曲的具体情况选择最为恰当的教学方法，使学生总是在积极的状态下进行学习，这样，在唱歌教学中学生兴致高，思想集中，注意力才不容易分散。
三、重视常规养成，建立赏罚制度
有句话叫“没有规矩，不成方圆”，音乐课也要有属于自己的课堂常规；还有句话叫“习惯成自然”，习惯具有稳定性、自动性，良好的行为习惯一旦形成，就会成为自然而然的动作，不需要思考与提醒。
音乐课气氛活跃，经常会有“动”的内容，如果学生没有良好的课堂行为习惯，教学组织将困难重重，甚至影响教学进度。因此，我在平时十分重视对低年级学生音乐课堂常规的培养，从小养成，点滴做起，如唱歌时背挺直，双脚平放地板；有问题、要发言就举手，别人发言或唱歌时不能插嘴；律动时不能离位；在做动作时，别人不小心碰到你，不要斤斤计较等，每堂课进行督促并不断强化，让学生渐渐养成良好的课堂行为习惯。
四、提升人格魅力，构建和谐课堂
任何有效的教学组织方法都只是教学过程的一种辅助手段，我认为，教学组织策略的最高境界应是教师凭借本身渊博的知识、专业的技能、个性的魅力和崇高的师德，建立融洽、和谐的学习氛围。在课堂上，教师的人格修养和业务素质时刻都在对学生的情感和情绪产生着重要的影响。
（1）教师要有渊博的知识和专业的技能。音乐及其相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。“给人一碗水，自己必须准备一桶水”，有魅力的音乐教师除了应具备专业的音乐技能，还应具备丰富的文化知识和广博的学问。
（2）教师要有独特的人格和崇高的师德。教师的言行对学生有润物无声的教育效果，教师一丝不苟的工作作风及光明磊落的生活态度会潜移默化地影响到学生对待本学科的态度和为人处世的态度。
（3）一个有魅力的教师一定是建立在爱学生的基础上。一个不懂得爱、没有爱的老师，他的教育是虚伪的、苍白的。教师只有以良好的感情、纯粹的心灵去关爱学生、尊重学生、信任学生、严格要求学生，才会激发学生积极向上的力量，才能使师生的爱双向流动，才可能有和谐的师生关系，进而营造出和谐的课堂。
以上是我在小学低年级音乐课堂教学组织技巧方面的一些思考和实践。总之，组织教学是上好一堂课的先决条件，而教学组织策略又是一项多侧面的相关活动，也是一项创造性很强的艺术活动。只有掌握了课堂教学的基本规律及小学生的心理、生理发展的特点，注重兴趣的激发与引导，运用生动多变的组织教学方法，不断总结实践，才能更好地驾驭课堂，让学生始终精力充沛，活泼愉快地学习。
参考文献：
[1]潘鲁青.关注音乐课堂 关心常规培养[J].中小学音乐教育，2009（3）.
关键词： 音乐课堂 教学常规 习惯培养
想必许多小学音乐教师都有过相同的经历：来上音乐课时有的学生经常拖拖拉拉，进到教室后乱讲话，无视老师的存在；在上课过程中更是随意交头接耳做小动作，把音乐课当放松课。老师精心准备的教学内容不得不被一次次的纪律整顿打断，可想而知，这样40分钟的课堂又有多少实效性可言呢？所以良好的教学常规是教学有序进行的保证。没有规矩的课堂教学是无法进行有效学习的。中国有句古训：“不以规矩，不成方圆。”夸美纽斯说：“学校没有纪律便如磨坊没有水。”这里所说的纪律、规矩，体现在课堂教学就是必要的教学常规。一堂音乐课既轻松愉快，让学生陶醉，乐在其中，又有序有节，有良好的课堂氛围，这是音乐课成功的基础，也是学生有效学习的前提。
一、建立教学常规是首要
音乐作为声音的艺术，它的存在首先需要的是没有其他杂音的安静环境。如果没有这个作为前提，即使最优美的音乐也是杂音。因此，音乐课堂常规教学特别需要有个控放自如、能给音乐展现所有美妙的空间，而这个空间的形成，就需要建立音乐课必要的教学常规。根据音乐学科的特点，音乐课堂务必建立以下几个教学常规，并注重教学常规的落实。
1.学生进音乐教室的常规
学生进入音乐专用教室上课必须提前排好队，有序地进入。要做到不大声喧哗、不追跑，轻声坐到自己的位置上。如果有音乐或歌曲在播放，就要让学生养成聆听着音乐或歌曲自然走到位置上坐下，并安静地等待上课。由于教材实行循环使用制，在新学期的第一节课，因此我在每班各选出3位同学接收收发书的任务，要求他们在班级进音乐教室之前就把书发到每位同学的座位上，从而节省上课的时间。
2.聆听音乐的常规
在欣赏乐曲、聆听歌曲时要求学生做到绝对的安静，不讲话，对音乐的理解、感受可以用想象、自我陶醉及身体来表示，如或闭眼想象或有节奏地摇晃身体或做简单的动作，切不可妨碍他人的听赏，培养学生安静聆听音乐的好习惯。
3.歌唱的常规
音乐课的歌唱要求是具有良好的歌唱姿势与轻声歌唱的习惯，更重要的是让学生更好地唱出歌曲的情感与美感。如演唱时要求学生声音做到统一和谐，根据歌曲的速度、力度、情绪唱出歌曲的感情，在唱歌时要思想集中、声音饱满、富有表情。
4.乐器练习的常规
乐器进课堂不仅仅能提高学生的音准、音乐兴趣，更能培养学生的团结协作精神。在练习之前如不先告知演奏的纪律，则课堂将会乱作一团。教师必须要求学生上课时乐器一律统一放在某个地方，练习时才能拿出来，并且在练习时注意姿势准确，聆听自己演奏的声音，老师在示范时要认真聆听，注意观察。演奏结束要轻放乐器，养成爱护乐器的好习惯。
5.表演的常规
音乐表演是学生喜欢的一项活动。音乐教师要抓住这样的时机对学生提出表演的具体要求，明确表演的目的。要求学生在表演时要有合作精神，并紧紧抓住音乐的节奏、情绪进行表演。观看表演的学生要当文明的小观众，在同学表演结束时报以掌声并作出适当的评价，使表演者明白改进的方向。
二、趣味常规，激发兴趣是关键
经验告诉我们，教师对学生的违规行为怒目训斥只会让学生感到压抑甚至害怕。这样不仅无助于维持课堂秩序，而且会降低教师的威信，甚至引起学生对教师的反感。如果将教条化的语气改为朗朗上口有趣的“儿歌”，既有突出音乐课特征的节奏感又善意地提醒学生必须遵守课堂常规，效果极佳。如在列队时，我这样说：“咱们来学小鸭子，排队去到音乐室。”当学生出现排队吵吵闹闹、你推我赶等既不文明又很危险的行为时，我不是拉下脸训他们，而是“俏皮”说：“要学小花猫，走路静悄悄，轻声慢步不吵闹。”当上课学生交头接耳不会倾听时，我会“惋惜”地说：“小小蚊子嗡嗡叫，不爱学习爱吵闹，我们不要学习它，否则变成小傻瓜。”在训练孩子们“千姿百态”的坐姿时，我把要求编成顺口溜：“身体坐正脚放平，抬头挺胸眼平视。”在孩子们有所松懈时，我会“微笑”地提醒：“小腰杆？”他们就会顺势调整并回答：“挺直点儿！”
为了体现音乐课的特点，在音乐活动中进行常规训练时，我常常用琴声代替语言，让学生在浓浓的音乐氛围中养成良好的音乐学习习惯。例如：用音阶的上下行来告诉学生起立或坐下；在请学生拿出音乐书时，弹奏：554 334 | 11 1 | 443 223 | 26 5 | 5 5 | 1 0 |；让学生闭眼聆听：3 5 6 | 5 - - | 1 3 2 | 1- - |；提示他们坐正：12 34 | 55 543 | 44 432 | 13 5 |，等等。用“琴语”来和学生交流，一方面使学生逐步养成倾听音乐的习惯，另一方面流畅的琴声使音乐课堂气氛更加愉悦、有趣，在愉快的琴声中，学生自然养成良好的行为习惯，从而提高了音乐课堂教学的质量。
三、细节常规，点滴渗透是方法
良好的习惯，应从细节入手，点滴渗透，循序渐进，这样才能慢慢地形成良好的音乐课堂教学常规。音乐课是让学生体验情感、张扬个性、塑造人格、激发兴趣、培养自信、学会相处、学会做人的学科。学生在课堂上得到的不仅仅是音符，更是一种释放情感、表现自我的创造活动。在各种音乐活动的过程中，课堂上难免会出现“乱”的现象。此时，我会用一个细小的动作、表情、手势、身段等来提醒学生，让他们明白该怎么做。如：同学们都在静静地聆听音乐，有两个同学却在讲话，这时如果中断音乐或大声呵斥去制止他们，则会影响更多的学生的学习，因此最好的办法就是采用无声的语言：看着他们，用食指在嘴巴上比一下，再指指自己的耳朵，提示他们闭上嘴巴，认真听。这样他们就会马上停止讲话，认真听起来。又如：老师正在讲课，突然发现有个同学根本没听，而是在玩东西，这时如果停止讲课，走过去没收他的东西，不但会影响上课，而且不利于师生关系的融洽。此时，最好的办法就是用无声的肢体语言：看着他，邹着眉，摇摇头，指指口袋，提示他上课不能玩东西，快把东到袋子里，下课后再跟他讲明道理。
老师正确、灵活地抓住课堂细节对学生进行常规教育，一点一滴地渗透，让学生养成良好的上课习惯，可使音乐课堂教学获得更好的效果。
四、持久常规，习以为常是过程
有了课堂常规，还必须培养学生自觉遵守的习惯，将课堂纪律完全建立在自然养成的基础上。
学生课堂常规的培养是一个很漫长的过程，我们应长抓不懈、悉心指导、严格要求，同时常规的养成也应循序渐进，切不可操之过急；训练的内容应该面向全体学生，注重孩子个性的发展，对不同类型的学生提出相应的目标与要求，从而使每个学生都有一定程度的提高。总之，需要有足够的耐心、细心和恒心，确保事情有始有终，让学生养成良好的课堂行为习惯。
五、言传身教，以身作则是宗旨
在多元化的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。老师大多数时候可以走到学生中间，缩短和学生的距离。教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的课堂，不断给孩子新的内容，让他们有新的发展;教师又是演员，与孩子们一起欢歌跳跃。教育心理学认为，如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系，那学生就可能更愿意和教师相处，接受老师的教诲。这种平等、和谐、热烈的氛围能更好地激发学生学习的主体和创造的积极性。
在学生的心目中，教师的言行往往就是道德的标准。一个好的教师，在学生眼中就是智慧的象征、人格的象征，可以说教师的思想、行为、作风和品质，每时每刻都在感染、熏陶和影响学生。有人说，教师的一言一行，都起着耳濡目染的作用。因此，教师要做到言传身教，要求学生做的，自己首先要做到；要求学生不做的，自己首先不做。教师要有做人的威望、人格的力量，从而让学生敬佩。如要求学生提前进入专用室，老师则更要提前在教室做好上课的准备，等候学生的到来；唱歌时要求学生抬头挺胸人坐正，而作为老师却翘着二郎腿弹钢琴，那么规矩也就成了空谈了。教师还要以自身最佳的思想境界、精神状态和行为表现，积极地影响和教育学生，使他们健康的成长。
我相信，建立良好的音乐课堂教学常规对提高音乐课堂教学效率能起到事半功倍的作用；能使我们的音乐课堂教学活而不乱，变得更加民主、开放、和谐。良好的音乐课堂教学常规，是提高音乐课堂教学质量的重要保障。常规固然重要，但它只是一种手段，我们应该在教学中多多思考 “如何让学生喜爱音乐、喜欢音乐课、喜欢音乐老师”， “如何把教学内容设计的更合理，更丰富，把课上的更精彩”，从而达到提高学生的兴趣的目标。
参考文献：
［1］音乐课程标准解读.
关键词：小学音乐；教学；兴趣；培养
一、有趣导入
引趣是指教师有计划、有目的地采用一定的手段、措施和方法，诱导和引导学生对当前所要进行的认知活动产生兴趣。
1.故事情境导入
用形象的比喻、拟人化的手法，把歌曲的题材、内容表达出来，可以集中学生的注意力，引起他们的兴趣。例如，第五册教材中有一首《小乌鸦爱妈妈》，我在讲授前先给学生讲了一个生动的故事：“从前有一片树林，树上住着乌鸦妈妈和小乌鸦，乌鸦妈妈每天早起辛苦地给小乌鸦找吃的虫子，这样年复一年，日复一日，小乌鸦在妈妈的精心培育下茁壮成长。但是有一天乌鸦妈妈病倒了，小乌鸦对妈妈说要照顾妈妈，说完飞向了天空。”我反问同学们小乌鸦去干什么去了，学生听得正入神，睁大了惊奇的大眼睛，我顺势播放了小乌鸦爱妈妈动画歌曲。”通过这样的导言使学生情不自禁地置身于情境中。
2.扮演导入
有时在教学中我会让学生扮演歌曲中的人物，引发他们学习的欲望。例如，在第六册教材中《小牧笛》一课中，我让一个学生在课下做了一些准备，上课前把道具拿出来，并穿戴成一副放牛娃的打扮。只见他头顶竹帽，腰插一支横笛，手拿着自制的赶羊鞭，一动一哼地走进教室，学生既好奇又愉快地进入了新课。又如教唱《小猫钓鱼》，教师可以请一位学生戴上小猫的头饰，扮演小猫，滑稽有趣的形象惹得学生哈哈大笑，继而引入要学的歌曲，学生会自然而然地进入学习状态。
二、利用游戏形式激发学生兴趣
例如在《洗手绢》一课时，我设计了“排列歌词”的音乐游戏：让学生拿着带有图画和歌词的图片。教师边弹边唱歌曲，学生从座位用跑、跳、飞等动作到前面根据歌词顺序排队。这样不但帮助学生记住歌词，而且活跃了课堂气氛，课堂上学生们兴趣很高，争着参与。又如关于动物的一课内容教学中，我走下讲台，在欢快的音乐背景中对学生说：“我们今天来做个游戏：你最喜欢哪种动物？请你表演给大家看！”学生一听，高兴极了，一头钻进了资料堆里，七手八脚地剪裁、穿戴、模仿、嬉戏，课堂“乱”成了一锅粥，我不但没有生气，反倒要为这种“乱”鼓掌叫好――多好的学习兴趣！一阵忙碌后，在优美的音乐中学生一个个亮出了自己的“绝活”：长鼻子的大象笨拙地走来；红头冠的公鸡“喔喔”叫；竖耳朵小白兔蹦蹦跳；猴子、老虎……学生们载歌载舞，一直“玩”着学会了歌曲。如教唱《火车开了》，教师可以设计一个开火车的游戏，让学生在游戏中学唱，这样学生乐于学、易于学，课堂气氛也会十分活跃。总之，教学中的游戏活动能有效地组织和引导学生通过主动的“玩”，充分体验音乐作品的旋律美、节奏美、速度美、力度美，培养学生树立正确的审美趣味，积极参与学习、主动探索，提高学生的探索能力。我们要让学生在玩中学、学中玩，做到有趣地学习，主动地学习，激起学习兴趣。
三、设计有特色的教学常规，创造和谐、愉快的教学气氛
艺术教育应当设计艺术性常规。为了更好地组织教学，突出音乐课的特点，并创造和谐、愉快的教学气氛，我首先设计并采用了一些有特色的教学常规，包括1.采用丰富的“琴语”。如用“1 3 5 i |i - ”表示“起立”；用“i 5 3 1 |1 - ”表示“请坐”；用“12 34|54 32|1 3 |1 -”表示“请安静”等等；2.恰当地运用“体语”。如在演唱中，用慢慢地仰起头表示“渐高”；嘴角微微上扬表示“欢快”；左右轻偏头表示“活泼”等；3.把语言、音乐及舞蹈的基本动作融合起来，设计出“师生问好歌”“表扬鼓励歌”等。这些教学常规不仅活跃了课堂气氛，大大提高了学生对音乐课的学习兴趣，而且在不知不觉中培养了学生的音乐素质。对于那些缺乏自信的学生，教师要真诚地赞扬他们取得的每一点成绩，激起他们的学习热情，以创设和谐的教学氛围。比如有的学生上课不认真，每次唱歌谱的测验总是不合格，教师不应该当着全班学生的面予以批评指责，而是要“另辟蹊径”，仔细寻找学生身上的闪光点。比如有的学生音准不好，但是音色却很好听，教师就可以说，“你的嗓子真甜，你声音真好听，如果再多加练习就更好了……”
一、构建有序课堂，凸显音乐属性
俗话说：“无规矩不成方圆”。首先，由于小学生活泼好动，音乐教师应制定课堂准则，为音乐教学的有序开展创造条件，此为广义上的常规课堂；其次，鉴于小学学生个体的差异性，教师须本着培养小学生审美能力的宗旨，实现其个性化发展，力求在音乐中释放自己，成就自己，在制定课堂常规时，教师须着重体现音乐的美感，即审美性。
例如，某音乐教师充分利用琴声来指挥整个课堂，与学生做了如下约定：当听到和弦为i531时，即为坐下的意思；当和弦为135i时，即为全体起立的意思；当和弦为135时，则为保持安静的意思。还有，教师表扬学生通常也以琴声的形式来展现等等。除此之外，教师还严格要求学生唱歌时的坐姿，譬如挺胸收腹、全身放松、面带微笑，有助于学生从内心出发，唱出发自肺腑的乐曲。与之相反的是，该教师对学生倾听音乐时的坐姿并没有要求，可闭眼倾听，也可摇头晃脑，正襟危坐，只要全神贯注地听即可。整个音乐课堂各教学环节收放自如，松弛有度，即强调课堂准则的重要性，又给予小学学生足够的空间发挥自己的想象，从音乐中找到自信，领悟美的真谛，为学生营造了一个轻松和谐的课堂氛围。
二、重视教学细节，实现规范教学
小学音乐教师须从小处着眼，重视教学细节，规范自己的演唱习惯、教学习惯等，充分发挥教师的模范与引导作用，以助于学生养成良好的学习习惯。
以江苏凤凰少年儿童出版社五年级下册中《童声中国娃》为课例，某教师将教学重点以板书的形式写下来，旨在教导学生深刻认识下滑音、波音及倚音等音乐记号，引导学生在听的过程中领悟各类记号的不同作用，并形成记忆；该教师完整地播放了《中国娃》这首歌，要求学生仔细分辨词曲中升“4”与“4”之间的不同之处，并准确把握两者的音高，进而以不一样的方式表达出来；然后，该音乐教师进行了范唱，以清晰的吐字、优美的音色、朴实的伴奏，准确表达了《中国娃》的形象，给学生留下深刻的印象；最后，该教师结合音乐的几大要素，对《中国娃》的曲调、速度、力度进行分析与点评，凸显音乐课程的本质特征，在此基础上，播放了《好一个土娃子》这首歌曲的MTV，让学生认真欣赏后，举手回答这首歌曲的风格，并掌握装饰音、下滑音在整首曲子中的重要作用。还要求学生模仿MTV中的经典动作，旨在让其随着音乐的旋律动起来，进而巩固学生的认知。
作为音乐教师，应当精心制作课件，强调课件的实用性，遵循动静结合的原则，避免过于动画或过于刻板的现象出现，以确保学生始终以饱满的热情参与到音乐课堂中。
三、发掘歌曲共性，强化音乐感知力
音乐教师应具备带动音乐课堂持续创生的能力，努力发掘课堂中的创生元素，鼓励学生敢于表达自己的想法，敢于创生，不断创生。各版小学音乐教材均囊括了多种风格的歌唱曲目，以江苏凤凰少年儿童出版社六年级音乐教材下册为例，该教材第一单元即收纳了《敲起我的小木鼓》《滚核桃》《非洲鼓魂》《伊唷勒啦》《将军令》等歌唱曲目，这就要求小学音乐教师整合全单元内容，找出各歌唱曲目的共同之处，指导学生根据节奏跺脚、击掌，切身感受中国鼓乐与非洲鼓乐完全不同的风格，进一步领悟到“鼓乐”的独特魅力。
音乐教师按部就班地一首首范唱，毫无目的地教唱，只会让学生在大量的歌唱曲目中失去耐心，久而久之，极易产生厌学情绪，这就要求音乐教师从音乐属性进行分析，找出各曲目的共性。借鉴各版音乐教材，低年级并未涉及乐理知识的学习，但歌谱中却出现一些符号，有的符号像数字“3”；有的像数字“7”；还有符号像花朵等，教师无需介绍这类符号的名称或功能，仅需让学生对其有一个初步的认识。例如，某教师在音乐课堂上，与小朋友约定将与数字“3”、“7”相似的符号看作马路上的红灯，当遇见这类符号时，停顿一下再继续唱歌，巧妙地结合学生生活实际，吸引学生注意力的同时，有助于小学学生放松心情，以良好的状态投身于音乐学习中。
四、结束语
关键词：音乐；德育；情感
音乐是一门情感艺术，音乐教育以音乐艺术为手段，潜移默化地对学生进行情感教育。德育情感无处不在，有着举足轻重的地位。当今的孩子都非常喜欢上音乐课，希望通过音乐教学，教育学生热爱祖国、热爱劳动、尊敬师长、团结同学，让孩子插上德育这双美丽的翅膀，在天空中自由翱翔。
一、挖掘音乐教材中的德育因素
音乐教材中含有丰富的德育内容，版面新颖鲜活，很贴近学生生活。教师应认真钻研、分析教材，挖掘德育因素，对学生进行道德教育。如，《我们多么幸福》《国旗国旗真美丽》等歌曲都有明显的爱国主义内容，我们可以引导学生感悟国家的尊严；《采山》
《小渔篓》是对学生进行热爱劳动的教育……总之，教师应牢固树立德育意识，以教材为内容、以课堂为阵地，认真钻研教材、分析、挖掘教材的因素，使每节音乐课都有我们进行德育的闪光点。
二、抓课堂常规，促自我教育
在其他学科的教师眼里，音乐课总是“乱”课，常常说我们组织教学差，课堂常规抓得松。其实不然，我们的音乐课主要以“唱”“读”“跳”“敲”等多种形式进行声音教学、演绎课堂。从外行看，我们是“杂乱无序”的，但我们音乐教师并没有放松每节课的四十分钟，而且还非常注重学生的日常行为、举止文明等习惯的培养。俗话说“没有规矩不能成方圆”，我每学期的第一节课，都要先制订、学习我们的课堂常规，从学生步入音乐教室，师生问好、站立姿势都要养成一定的规范动作，以培养学生举止文明、遵守纪律的良好习惯。基本训练要通过发声练习、节奏训练、听辨音高等方法培养学生和谐、统一的良好心态。
三、采用多种教学手段，让学生的德育翅膀更丰满
关键词：自主学习；创造条件；参与
学习习惯是在学习过程中经过长期反复练习形成的，符合个人学习需要定型化、自动化的学习行为方式。良好的学习习惯有利于激发学生学习的积极性和主动性；有利于形成学习策略，提高学习效率；有利于培养自主学习能力；有利于培养学生的创新精神和创造能力，使学生终身受益。所以良好的学习习惯对学生当前的学习和今后的发展都具有非常重要的意义。如何培养小学生音乐课堂的良好习惯，形成课堂常规呢？现结合我的教学实践谈谈我的做法：
一、培养常规习惯
小孩子在幼儿园时就知道，老师弹奏“5 3 1 ― ”就是“请坐好”的意思，每当听见这段音乐，学生马上就会坐得整整齐齐。所以当小学生第一次走进音乐教室，就要求他们精神饱满坐端正，抬头挺胸眼平视；书本和学具都必须按统一要求摆放在固定地方。接着我用音乐和他们问好，如弹奏“ 12 34 5―”就是问候“同学们好”，学生马上跟随旋律“5i 5 │5i 5 │5i 54 │ 32 1 │”歌唱“老师好，老师好，老师您好您好”； 下课时，我会弹奏“ 12 34 5―”表示“同学们再见”，学生马上跟随旋律演唱“54 32 1―”演唱“老师再见”。
二、培养学习习惯
1.演唱歌曲的习惯
很多人管“音乐课”叫“唱歌课”，虽然不准确，但是也反映了唱歌教学在音乐课中所占的比例。学唱歌曲是音乐课的主要教学任务，也是大多数学生最喜欢的学习内容。但低年级学生唱歌的良好习惯还未形成，喜欢大喊大叫地唱，坐的姿势也是千姿百态。大声唱歌，既会损伤学生娇嫩的声带，增加嗓子的负担，又使歌声缺少美感，而且也不能很好地表达出歌曲的情绪。所以正确的歌唱姿势和科学的发声方法都必不可少。
正确的歌唱姿势：总体要求头正身直，收腹挺胸，眼睛平视稍微超过自己头顶的位置；眼神要自然生动。坐姿除了总体要求外，还特别要求臀部只能坐凳子的前三分之一，双脚与肩同宽，自然平放；站姿特别要求身体自然直立，双肩略向下，向后打开，两臂自然放松下垂。所有姿势都要呈现积极向上、精神饱满的状态。良好的歌唱姿势对培养学生良好的歌唱习惯有很大作用，所以我经常会表扬歌唱姿势正确的孩子，引导其他学生向他学习。
科学的发声方法：为了避免学生唱歌跑调，我用“高位弱声”的方法训练学生歌唱和朗诵的习惯；为了让学生歌唱的声音轻巧有弹性，我引导学生模仿“颠乒乓球”的声音进行歌唱；为了避免学生演唱时大喊大叫，我引导学生用“嘴巴装满水”的方法训练学生正确打开口腔和喉腔进行歌唱，使声音和谐悦耳。
2.聆听音乐的习惯
刚开始进行欣赏教学时，学生很难做到认真聆听音乐，一般比较嘈杂，纪律混乱。主要原因是学生不明白为什么要倾听？如何聆听？聆听什么？首先我从文明礼仪的角度要求学生做一个文明的听众和观众，学会倾听，倾听音乐、倾听他人发言。懂得认真倾听是一种美德；欣赏音乐时，我针对每首乐曲的特点，先为学生提出要求和问题，然后才引导学生用自己的耳、眼、口、手等多种感官来感受音乐的节奏、速度、力度、情绪等，最后用自己的方式表现音乐的内容，其实音乐内容就是一幅幅画面。教师让学生有目的地聆听，在聆听过程中学会边听音乐边思考边想象的习惯。
3.创编表演的习惯
表演是学习音乐、感受音乐、理解音乐后表现音乐的一种形式，具有很强的实践性，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。因此，音乐教学中我很注重培养学生的表演能力，挖掘学生的创造潜能和表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通，使学生在音乐实践活动中受到情感的熏陶，享受到美的愉悦。如：演唱《摇篮曲》时，我要求学生模仿妈妈抱着小宝宝摇晃、妈妈摇摇篮等动作来感受，表现歌曲的意境和内容。学生都能根据歌曲的情绪和内容创编情境表演，尽情表现自己对音乐的感受和理解。
4.演奏器乐的习惯
素质教育可以通过很多种形式实现，但关键在于教育者是否真的尝试和实践过。现代教育形式日新月异，素质教育已不是空话，被逐渐落实到教育实践之中。舞蹈教学应算素质教育在实践中的创新应用。相比舞蹈教学，音乐课作为常规课程，在现代小学的课程设置中更为常见，而舞蹈作为一种与音乐相关、与音乐结合的艺术表现形式，多被认为更为细化的分类。在小学中，一般作为兴趣小组教学或学校组织的舞蹈小团队教学形式出现，不是一种普及式的教育内容。对每个学生都进行舞蹈教学的教育模式并不常见。譬如江阴市花园小学的舞蹈教学主要在一、二年级学生群体中进行，每个班每周一次课。这是一种突破常规的新尝试，也是开启素质教育切实落实的重要钥匙。而通过两个学期的教学实践发现，舞蹈教学确实给教学带来了意想不到的效果，首先是学生在形体、姿态上有了很大变化，另外，通过舞蹈课锻炼，学生的注意力集中程度也有了明显提升。可见，舞蹈教学的尝试和引进是必要的，也是可行的，但如何更好地推进，还需要我们在实践中进一步研究，以完善整个教学过程。
二、小学课程中舞蹈教学的必要性
（一）舞蹈教学可以锻炼身体及肢体的协调能力
舞蹈是关于动作和韵律的艺术，是需要肢体协调和感情投入甚至精神共鸣的艺术。舞蹈多要配合音乐完成，要求肢体动作和音乐韵律协调，这不仅可以锻炼舞者的肢体协调感、身体灵活度，锻炼大脑中枢神经与肢体行为的同一性，也可以在舞蹈进行中强化舞者的肢体强健程度，同时调整气息，也是一个锻炼身体的好方法。现在的学生除了课本知识外，又被各种电子设备吸引而多喜欢“圈”在家里，注意锻炼身体的越来越少，健康水平也日益下滑，舞蹈教学可以弥补这一方面的空缺。
（二）舞蹈教学可以培养端庄的仪态与气质
舞蹈不同于跑步、打篮球等专业体育项目，其注重舞者的肢体形态，重视舞者在和着音乐摆动肢体时表现出来的气质。舞蹈的基本仪态包括收腹提臀、挺胸抬头，也是对舞者生活中个人形体姿态的一种培养。小学时期的学生正是成长发育的重要阶段，长期专注于低头写字，极易养成站不直、做不端，甚至驼背的坏习惯，舞蹈要求学生要有正确的坐姿和站姿，保持身形要有直立感，这有助于从小培养学生的良好站姿与坐姿，帮助学生养成良好的个人生活习惯。
（三）舞蹈教学可以丰富学生的个人情感，愉悦身心
音乐本身就有独立的审美情趣。就音乐艺术而言，其能全面、立体化地表达相应的情感，学生作为接受知识的主体，也能对音乐艺术有所了解。舞蹈作为肢体表现和音乐结合是一种美的享受。舞蹈练习的过程是一个长期与音乐相伴的过程，学生通过学习舞蹈，也会对音乐有基本的审美和了解，因为它更注重感性的情感抒发，表现一种言语之外的意趣。同时，这种教学脱离了坐在教室中的固定模式，学生从精神到身体都是自由的，这对小学年龄段的学生来说是在玩耍中进行教学，更符合他们接受理解事物的形式。
（四）舞蹈教学可以调动个人的想象力，创作自由
舞蹈动作是灵感的迸发。在舞蹈动作训练中，不仅要求从情感表达中去探索肌肉、节奏、力度、空间等的变化，更要通过多重角度的变化去寻找新的动作，从而达到对现有动作规则的超越和突破。通过舞蹈教学，教会学生基本舞蹈动作，然后让他们自由发挥，鼓励学生创作出属于自己的一套舞蹈，也是对他们天生独特想象力发展的一种保护，而在日常教学中，标准答案的束缚容易扼杀学生太多的奇思妙想和天马行空，通过这样一种教学方式，也使教师找回一些遗失太久的情感与想象。当然，在舞蹈创作与发展的不断演进中，我们发现，从审美意识、审美情趣到审美理想和审美心理预期都在不断提高要求。单纯的肢体表演有时略显单薄，表演空间狭小，尤其是对小学生来说，在短时间内渗透艺术的真谛存在一定困难。因此，对于道具的灵活运用显得尤其重要，这不仅可以使表演达到单一肢体语言表达不了的情绪和思想，可以生动表现出角色身份，同时还可以说明特殊的环境状况，同样也是对学生想象力和创作力的一种调动。
（五）舞蹈教学可以提高个人的协调与合作能力
在多数学生眼里，小学阶段的舞蹈教学只能算是一种启蒙或启迪教育，但由于其本身的艺术基因，我们也可以把舞蹈看做一种特别的交流方式。通过舞蹈，学生之间的相互配合与协调、合作能力会得到显著提升，这些都是隐形教育内容。
（六）舞蹈教学可以让学生的注意力得到高度集中
从某种程度上讲，舞蹈并非随意舞动，它讲求韵律、节拍。舞者在舞蹈中要和着音乐、节拍有韵律地舞动肢体，除了动作舒展之外，还要注意面部表情、情绪的表达等。实际上就是需要舞者必须有高度集中的注意力。在小学一、二年级的教学中，教师应多注重基本动作和基本队形的训练，以基础知识辅助教学工作，着重培养学生的节奏感和肢体协调性。但舞蹈正因其教学形式的独特性和其艺术魅力、与传统课程相异的娱乐性契合了学生爱玩的天性，在不知不觉中就吸引了学生的注意力，日积月累，学生的专注性就会在舞蹈教学中得到有效培养。
三、小学课程中舞蹈教学的未来
由于小学舞蹈教学鲜有列为正式课程的，如何进一步扩大范围、推广舞蹈教学、进一步深入推进舞蹈教学都是摆在舞蹈教育者面前的重要课题。不过，通过现有实践经验，我们可以清楚地看到舞蹈教学对小学课程改革和学生素质发展的重要意义。正在生长发育旺盛时期的小学生，其智力和心理都有很强的可塑性，但更应该注意的是，这里的舞蹈教学目的并非使每个孩子成为专业的舞蹈家、艺术家，而是一种审美教育，是一种理解层面的内容，重要的是实践效果而非理论论证。低年级学生的理解能力不是很强，应该从孩子的生活天地进行取材，这就要求舞蹈教学不能单纯从舞蹈艺术本身出发，还要与受教育者本身，即小学生的身心状况相协调，如加大舞蹈的灵活性和趣味性，重视舞蹈中孩子的互动与合作，选用难度较小且节奏明快的歌曲等。此外，舞蹈是一门重视表现力的艺术，这就要求学生要克服自身的紧张和怯懦，收起自己的局促和害羞，但这对一些性格较内向的学生来说有一定难度，教师对学生要及时进行心理疏导和合适的引导。孩子是敏感的，教师的不耐烦情绪都可能伤害到学生的自主性和积极性，让原本就不擅长表现自己的学生更难突破自己的心理障碍，甚至形成心理阴影而排斥舞蹈。因此，舞蹈教学中的交流和讲述的进行方式也值得考究。
四、结语
